Oishinbo: der japanische Manga über das Kochen

Es gab eine Zeit, in der wir alle weniger waren Sozial, scheint es heute fast unmöglich, zu keiner Tageszeit keine Fotos und Inhalte zu posten. Es ist leicht, sich daran zu erinnern, wie es war Vor, muss man ein Jahrzehnt zurückgehen, ohne sich plötzlich alt zu fühlen. Sie, ich japanischsie waren die einzigen, die die Kamera am Tisch benutzten, sie erkannten sich mit geschlossenen Augen: Wenn man im Restaurant ein Klicken hörte, war klar, dass am Nachbartisch Japaner zu Abend aßen. In Japan ist figurative Kunst so wichtig, dass sogar das Essen so arrangiert wird, dass es Geschichten erzählt Die figurative Kunst hat im japanischen Land schon immer eine wichtige Rolle gespielt, es ist kein Zufall, dass dieses Volk sich als erstes angewöhnte, Gerichte nicht nur im Ausland, sondern auch zu Hause zu fotografieren. Die Japaner sind in der Tat Meister darin, 3D-Darstellungen mit zu gestalten Nigiri und in den Schalen von udon und fotografiere sie dann. Eine weitere japanische Leidenschaft sind i manga: Die berühmten Comics erzählen anhand einer fiktiven Geschichte die Entwicklung des Landes und der Bräuche und veranschaulichen Traditionen und Generationenkonflikte. Ein Titel, der seit über 30 Jahren veröffentlicht wird Oishinbo, ein gastronomischer Comic das seinen Namen der Vereinigung zweier Wörter verdankt: Oishi es bedeutet köstlich und Kuishinbo Vielfraß, gefräßig.

Autor der Texte ist Tetsu Kariyawährend Akira Hanasaki unterzeichnet die Zeichnungen. Die Tabellen stellen mit Strenge und Wesentlichkeit die Charaktere dar und versäumen es nicht, detailliert auf alle Aspekte der Küche einzugehen. Der Protagonist Shiro Yamaoka, Gastronomiekritiker einer Zeitung, hat die Aufgabe, das perfekte Menü zu entwerfen: eine Art Hommage an die kulinarische Tradition der aufgehenden Sonne. Um seine Aufgabe zu erfüllen, bedient er sich des Ratschlags seines Vaters, eines bekannten Gastronomen, der die Gerichte der berühmtesten Restaurants, Handwerker und Produzenten der Exzellenz nachzeichnet und detailliert und detailreich beschreibt.

Die Erzählung des Vater-Sohn-Konflikts reicht gastronomisch bis zur Verbindung von Tradition und Innovation, doch überraschend ist die Akribie vorbehalten für die Beschreibung der Präparate. Im Manga überrascht die Akribie, die der Beschreibung der Präparate vorbehalten ist Von traditionellen Sushi-Schnitten über Kochtechniken bis hin zu Methoden der Rindfleischzucht Kobe, Alles wird ausführlich und genau erzählt. Dies ist nicht irgendein Comic, sondern eine alternative Erzählmethode, um die Realität des Kochens in der realen Welt zu erzählen. Nachdem dieser Schritt abgeschlossen war, war die Reise kurz und schnell. Anfangs erwähnten die Geschichten keine echten Restaurants und spielten die Geschichten in erfundenen Räumlichkeiten. Bald erkannten die Gastronomen die Medienmacht und die Verbreitung dieses Mangas und forderten daher ausdrücklich, in den Zahlen genannt zu werden.

Der Comic hat damit eine Doppelrolle von Erzählung und Wegweiser übernommen, nicht nur als Signalisierung nützlicher Adressen, sondern auch als Abschluss einer repräsentative Küche des Ortes. Der große Erfolg dieser Kommunikationsform hat dazu geführt, dass weitere gastronomische Comics auf den Markt gekommen sind: die erfolgreichsten sind es Shota kein Sushi basiert nur auf der Welt des Sushi e Shin Sommelier – Meiden Sie keinen Wein über die Realität von Wein und Sommeliers. Die Frage, die man sich stellen muss, ist folgende: Wären wir in Italien nach 30 Jahren von den Japanern bereit für eine Form der Kommunikation, die so leicht und doch voller Bedeutungen und Charakterisierungen ist? So viel über unsere Küche, gastronomische Traditionen und Produkte oder Produzenten zu erzählen, Könnten wir in einer Welt voller geschriebener Worte ein illustriertes Werk schaffen?